Советская делегация включала более двухсот человек. Среди них были молодые рабочие, студенты, спортсмены в ее со­став входили также летчики-космонавты С. Савицкая и Л. Попов, чемпионка мира по шахматам М icon

Советская делегация включала более двухсот человек. Среди них были молодые рабочие, студенты, спортсмены в ее со­став входили также летчики-космонавты С. Савицкая и Л. Попов, чемпионка мира по шахматам М



НазваниеСоветская делегация включала более двухсот человек. Среди них были молодые рабочие, студенты, спортсмены в ее со­став входили также летчики-космонавты С. Савицкая и Л. Попов, чемпионка мира по шахматам М
Дата конвертации17.07.2012
Размер168.05 Kb.
ТипДокументы

Советская делегация включала более двухсот человек. Среди них были молодые рабочие, студенты, спортсмены... В ее со­став входили также летчики-космонавты С. Савицкая и Л. Попов, чемпионка мира по шахматам М. Чибурданидзе, заслуженный мастер спорта Б. Лагутин. Представительно выглядела и художе­ственная группа, в которую входили профессиональные и само­деятельные артисты.

Открытие встречи, прошедшее у Дворца «Единство», своей праздничной атмосферой, особым духом дружбы произвело на всех огромное впечатление. Но вначале десятки тысяч горожан устремились по улицам города к центральной площади. Повсе­местно звучала песня «От Алма-Аты до Хошимина», ставшая му­зыкальными позывными встречи молодежи.

После торжественного митинга состоялся большой концерт советских и вьетнамских мастеров искусств. В нем участвовал и «Ариэль», исполнив две песни — русскую народную «По полю-полю» и «Любимая жизнь», которая оказалась одной из самых популярных во Вьетнаме.

В Хошимине было проведено множество интересных меро­приятий. Например, в Доме молодежи состоялось открытие со­вместного клуба «Дружба». Также советские гости познакоми­лись с достопримечательностями города, выставкой.

Вьетнамцы хорошо знают и любят наши песни. Это подтвер­дила встреча на текстильной фабрике Хошимина, когда в импро­визированном концерте «Ариэль» исполнил вместе со зрителями «Пусть всегда будет солнце» и «Катюшу».

В приподнятом настроении ариэлевцы уезжали из Вьетнама в Лаос. Там они встретились с членами Молодежного Союза Лаоса, который пригласил к себе небольшую художествен­ную группу. Здесь «Ариэль» дал несколько концертов в клубе советско-лаосской дружбы. Артисты познакомились с городом, молодежью братской страны.

Из Лаоса «Ариэль», не заезжая в Челябинск, отправился в Москву, где его ожидала серьезная работа - участие в музы­кальном спектакле «Золотая моя Москва», поставленном из­вестным кинорежиссером А. Аскольдовым в киноконцертном зале «Россия». В нем были заняты Валентина Толкунова, Жанна Бичезская, ансамбль «Русская песня», Юрий Левитан, Анатолий Чепурной и другие известные мастера. Программа была сделана на самом высоком уровне и имела большой успех. «Ариэль» ис­полнял в ней две части из рок-сюиты А. Морозова «Утро плане­ты», которая вошла по просьбе Комитета защиты мира в пятый диск-гигант ансамбля. В июле 1983 года планировалось проведе­ние очередной встречи советско-американской молодежи, и вы­пуск пластинки приурочивался к этому событию.

«Утро планеты» стало одним из наиболее ярких антивоенных сочинений 80-х годов на советской эстраде.


Начало сюиты ассоциируется с безбрежным простором Все­ленной: слышны загадочные позывные далеких миров, и в этом бесконечном океане космоса — наша Земля. Из холодного без­жизненного пространства доносится нежная мелодия — это утро планеты людей. Музыка окрашивается в светлые тона, рассвет предвещает теплый радостный день.
Но вдруг откуда-то проры­вается взволнованное «БОБ» — спасите наши души. Оно ассоции­руется с сигналом бедствия, которое терпит все, что рождено для жизни. «А в мире столько слез, убийств, поджогов и угроз, в которых гибнут дети... Скажите, люди, кто же, кто за это все ответит?..» Эти поэтические строки становятся основным лейтмо­тивом не только первой части, но и всей сюиты.

Стихи С. Романова нашли адекватное воплощение в музыке А. Морозова: умиротворенность вступления сменилась ритмиче­ским напором ударных и бас-гитары, эмоционально напряжен­ными пассажами синтезатора: «И разрывается эфир - спасите наши души».

За первой частью «БОБ» следуют части «Монолог падающей бомбы» и «Страшный сон». В них заложен единый авторский замысел - показать угрозу всему живому на земле, показать чудовищные замыслы военных стратегов Пентагона. «Нейтрон­ным ядом набито тело. Ах, как бы падать я не хотела, но небо давит...», — это откровения самой бомбы. «Страшный сон» — циничный, жуткий по своей античеловечности, вызывающий апо­калипсическое видение раздел сочинения. В нем страх гибели («Прощай!» — растерзанной Земле я крикнуть не успел»), сме­няет тема протеста («Гоните черный дух войны»). Именно здесь заложен перелом в драматургии произведения: «Я равнодушие людей все больше ненавижу».

Вторая половина сюиты - «Утро планеты», «Гроза», «Заклина­ние», «Кто с нами» (нэ стихи Н. Тряпкина) - противопоставляется ее первой половине верой в человеческий разум, добрую волю. В первой части — «Утро планеты» — чистый звук рожка звучит как очищение от скверны милитаристского угара. «Земля, про­снись, планета Земля: ты услышишь, как звенят колокольчики-дети, услышишь, как поет тишина там, где прошли бои». Здесь начинает звучать тема высокой гражданской ответственности, присущей всем, кто живет судьбами мира: «Мы возродимся, воспрянет разум, и ночь планеты отступит, знаю». Особенно мощно она проходит в последней части «Кто с нами?», изложен­ной в фольклорном ключе. «Кто с нами да к ясному солнцу», — это голоса пахарей, дедов и прадедов наших, строивших новую жизнь без войн и насилия, это и обращение в будущее.

Новая работа «Ариэля» показала, что избранный коллекти­вом путь, ориентированный на более крупные музыкальные фор­мы, пришедшие на смену зазывным шлягерам, хотя и был много­труден, но зато оказался более перспективным и художественно


оправданным. Об этом говорил и автор сюиты А. Морозов: «В последние годы нередко приходилось слышать, что современный язык популярной музыки, мол, нечто вроде способа самовыра­жения или, если хотите, самоутверждения. Нет ничего удивитель­ного в том, что каждый мало-мальски грамотный в музыкальном отношении ансамбль стремится «самовыразиться». Но что иногда получается? Заурядное нытье по поводу того, как «неинтересно стало жить». Социальная индифферентность, гражданская не­зрелость рождают порой нетребовательное отношение и к себе, и к тому, что исполняется... Проблема старая, но она до сих пор не решена. Хотелось бы задать вопрос: а что же мы, советские музыканты, наша талантливая молодежь — неужели не способны создать нечто свое, национальное? Выход? Он единственный: син­тез всех самых современных средств рок-арсенала с народной музыкой, но на качественно новой основе. Вот почему я выбрал для этой работы ансамбль «Ариэль» - он уже зарекомендовал себя как пропагандист русской народной песни...»

В конце июля 1983 года ариэлевцы отправились в Португалию на фестиваль «Дайте миру шанс», который посвящался борьбе за мир. В нем приняли участие представители более чем двадцати стран.

Для советской делегации он начался а сложной обстановке. Посольство Португалии в Москве задержало выдачу виз членам делегации нашей страны без всяких оснований и объяснений. В связи с этим советская молодежь не присутствовала на открытии праздника мира. И только через четыре дня после его начала визы были выданы, но лишь части делегации - «Ариэлю», двум спортсменам, переводчикам и руководителю группы, секрета­рю ЦК ВЛКСМ И. Орджоникидзе.

Фестиваль проходил в городах Сетубал и Троя, а также в ме­стечке Корвалял. Каждая делегация участвовала в политических дискуссиях, спортивных соревнованиях и концертах.

Политинформатор «Ариэля» Сергей Шариков принимал ак­тивное участие в обмене мнениями по самым различным во­просам. В ходе свободного общения выяснилось, что многие португальцы имеют искаженное представление о жизни в нашей стране. Приходилось разубеждать некоторых легковерных лю­дей в абсурдности измышлений представителей реакционных и фашистских организаций.

Концерт «Ариэля» состоялся в самый разгар фестиваля. За­дача перед коллективом стояла нелегкая: показать советскую эстраду во всем ее многообразии за час, отведенный артистам для выступления. Специально этому форуму посвящались две песни - «Не тронь детей, нейтрон!» Т. Ефимова на стихи Н. Олева и «Вечерний разговор» Ю. Лозы на стихи А. Дидурова. Они были тепло приняты слушателями — делегатами разных стран мира.


Но стоило начать русскую народную песню «По полю-полю», в которой есть элементы танцевальной музыки, как на арену вышли парни и девушки разных цветов кожи, посланцы стран с различными общественно-политическими системами, и стали плясать. Оставшиеся на местах с удовольствием поддерживали танцующих, хлопая в ладоши. Завершил «Ариэль» программу песней Матвея Блантера — знаменитой во всем мире «Катюшей», которую после окончания повторили на «бис». Вот тут-то уже никто не устоял на месте. Танцевали все, а после концерта подходили к артистам и тепло благодарили...

Затем вновь начались гастроли по стране, завершившиеся от­четом эстрадных исполнителей филармонии перед челябинцами.

На этот раз программа «Ариэля» в основном была развлека­тельной и хорошо вписывалась в общий настрой всего представ­ления с праздничным названием «Новогодние встречи». Среди песенных новинок появилась композиция, вызвавшая истинно ху­дожественное потрясение слушателей. Речь идет об аранжиров­ке В. Ярушина русской народной песни «Степь да степь кругом», произведении, полном щемящей до слез неизбывной печали, смытом «живой водой» народного искусства. Радостно думалось тогда о том, как неиссякаемы эти родники, если их открывают талантливые музыканты!

В 1984 году ариэлевцы сделали несколько интересных записей на Центральном телевидении. Коллектив участвовал в ряде развле­кательных программ, в «Песне-84» и снялся в фильме-концерте «Ариэль», в котором прозвучали русские народные песни.

Запомнилась артистам и новая гастрольная поездка по Даль­нему Востоку. За месяц челябинские музыканты дали сорок кон­цертов для слушателей Комсомольска-на-Амуре, Благовещенска, Хабаровска, Владивостока. Они также приняли участие во Всесоюз­ном фестивале «Огни магистрали-84», посвященном пуску БАМа. Кроме того, «Ариэль» выступил в Москве, Омске, Кургане, Кемерово, во многих других городах, принял участие в фестива­ле «Белорусская осень». Перед Новым годом коллектив начал подготовку к 40-летию Победы.

Новую программу, посвященную этой знаменательной дате, ариэлевцы показали в январе 1985 года. Она состояла из двух частей. В первой звучали песни советских композиторов и те, что рождены «Ариэлем». Они посвящались сорокалетию Победы. Вторая часть представляла собой фольклорный цикл.

Что вновь порадовало и слушателей, и специалистов — это верность коллектива своей манере и главной теме творчества. Многое, задуманное ариэлевцами, нашло точное сценическое и звуковое воплощение. Именно в этом - в точности попадания в «художественную цель» — одна из причин успеха состоявшейся премьеры.

В первой ее половине самыми яркими эпизодами стали песни времен войны из репертуара Леонида Утесова: Н. Богословского «Днем и ночью» и Л. Бакалова «Партизанская борода». Известно, что «Ариэль» был любимым ансамблем Леонида Осиповича. И это, думается, не случайно. При всей несхожести исполнитель­ских особенностей многое роднит великого артиста и музыкан­тов из Челябинска. Это, прежде всего, особая душевная теплота и доверительность в общении со слушателем.

В какой-то момент исполнения многие ловили себя на том, что слышат голос Утесова, видят его лицо, освещенное то мягкой улыбкой, то веселой иронией.

В первой половине программы прозвучали уже вошедшие в золотой фонд «Ариэля» «Тишина» Л. Гурова, новая песня Р. Геппа на стихи В. Колтунова «Россия помнит», «Танкоград» Е. Гудкова, «Год без выстрела» Д. Тухманова, «Дети спят» Ю. Саульского, «Время мое» и «Свидание с Москвой» И. Якушенко.

Восторженно приняли зрители вторую фольклорную поло­вину программы. Пожалуй, такого богатого народного цикла у ансамбля еще не было. Прозвучали русские народные песни «В амбар за мукой», «Пчелка златая», «Как из бора, борочку», «По полю, полю», песни В. Ярушина на народные слова «Дубравуш­ка», «Уж вы стары, старики».

Здесь следует отметить один существенный момент. К пе­сенным новинкам «Ариэль» присовокупил два произведения, рожденные в коллективе более пяти лет назад: уральскую на­родную песню «На горе, на горенке» и белгородскую «Уж ты, Порушка-Пораня». Но как современно они прозвучали, как ор­ганично влились в новую программу! И это произошло в эстрад­ном искусстве, где мода, новые веяния меняются практически ежегодно. В этой неподвластности моде видится нерасторжимое идейно-эстетическое единство, свойственное творчеству ансам­бля. Его главные принципы — утверждение идей патриотизма, на­родности, понимания искусства как важной сферы человеческой духовности, нравственности, этики.

Специфика русской песенности - материя тонкая. Знать ее жанровое многообразие, свободно ориентироваться в ней и да­вать ей современную жизнь - дело весьма сложное. Но то, что вновь продемонстрировал «Ариэль», можно было назвать настоя­щей национальной песенной стихией, настолько коллектив оказал­ся последователен, логичен, внутренне гармоничен в этой области творчества. Родник же народной песни у «Ариэля» по-прежнему чист, и оберегают его артисты ревностно и бережно.

Летом 1985 года «Ариэль» участвовал в традиционном фе­стивале дружбы советской и французской молодежи, прово­дившемся по инициативе общества «Франция — СССР». На этом празднике ариэлевцам выпала большая честь представлять со­ветское молодежное искусство, для чего артисты подготовили

большую программу: сочинения крупной формы, антивоенные композиции, шлягеры, русские народные песни.

Первый концерт «Ариэля» состоялся в небольшом городе Риом для ветеранов знаменитой эскадрильи «Нормандия — Не­ман». Они с удовольствием слушали любимую песню М. Бернеса об их эскадрилье и подпевали всем известную «Катюшу», кото­рой челябинцы заканчивали все концерты.

На следующий день в другом небольшом городе Сюпер Бесс состоялось открытие фестиваля. Поначалу планировалось про­вести концерт «Ариэля» под открытым небом, но «вмешался» дождь-, и выступление ариэлевцев прошло в небольшом клубе. На другой день челябинцы были уже в Клермон Ферране, где приняли участие в традиционном национальном карнавале, кото­рый по многоцветью можно сравнить, пожалуй, лишь с кубин­ским. Весь город наполнился морем красок, цветов, народных костюмов. Всюду звучала музыка. В карнавальном шествии по городу принял участие и «Ариэль», а его концерт состоялся на главной площади города.

Последние три дня челябинцы пробыли в Париже. Здесь со­стоялась заключительная встреча фестиваля. Звучали француз­ские и русские песни. Это были незабываемые дни не только для ветеранов «Нормандия — Неман», но и для молодежи: в высту­плениях, прозвучавших на вечере, доминировали мысли о мире, молодежи, о будущем.

После возвращения домой отдых у ариэлевцев оказался ко­ротким: ведь приближался XII Всемирный фестиваль молодежи и студентов в Москве, в культурной программе которого долж­ны были принять участие и они. Тысячи профессиональных и са­модеятельных артистов демонстрировали там искусство нашей страны. Кроме того, прошла еще Международная культурная программа.

В этой огромной артистической массе «Ариэль» не затерял­ся, а заинтересовал своим искусством многих, о чем свидетель­ствовало внимание к коллективу не только москвичей и гостей столицы, но и прессы, радио, телевидения.

Фестивальная программа «Ариэля» началась необычно. Дан­ные о всех коллективах были заложены в ЭВМ, которые, исходя из характеристик, направляли артистов на концерты. Машина первоначально «заложила» ариэлевцам по 5—6 выступлений в день, и уже в рабочем порядке артистам пришлось отказаться от ряда концертов.

С 28 июля по 2 августа «Ариэль» участвовал в знаменитом ледовом бале, в котором выступали известные артисты эстра­ды, цирка, ведущие фигуристы страны. «Ариэль» исполнял две русские народные песни — «По полю, полю» и «Уж ты, Порушка-Пораня», последнюю — с ансамблем «Русская песня» под управ­лением Н. Бабкиной. А в это время на ледяном поле происходил

целый спектакль, своеобразный русский лубок. Эти концерты пользовались на фестивале огромным успехом.

Состоялись у «Ариэля» и сольные концерты: для француз­ской и греческой делегаций. Кроме того, ариэлевцы выступали на митинге солидарности с народом Чили в парке культуры и отдыха им. Горького, где пели в одном концерте с ансамблем «Самоцветы» и Дином Ридом; от­крывали вечер политической песни в зале «Дружба», в котором на­ходился штаб политпесни фестиваля. В Совинцентре «Ариэль» дал концерт вместе с ансамблем «Диалог» и театром «Лицедеи».

В это же самое время, наряду с напряженной концертной ра­ботой, «Ариэль» готовил новую крупную музыкальную постанов­ку, в основу которой было положено «Слово о полку Игореве».

«Слово» — вечный памятник русскому гению. Не однажды об­ращались к нему художники, чтобы вновь и вновь осмыслить дав­но ушедшие в древность события. Приблизиться к этой сложной теме решили и челябинские музыканты. Больше года работали В. Ярушин и «Ариэль» над одноактным музыкальным спектаклем «За землю русскую». Много вопросов и сомнений возникало накануне премьеры. Для того чтобы уловить многообразие подтекста «Слова», про­честь его по-своему, необходимо было освободиться от разных вариантов интерпретации сюжета «Слова», в том числе и от клас­сического музыкального образца, созданного А. Бородиным.

И вот родилось новое прочтение, осуществленное в жанре, казалось бы, наиболее удаленном от эпической литературы,— рок-музыке, как ни парадоксально, такой «перевод» «Слова» оказался весьма созвучным с оригиналом.

Слушателей в спектакле привлекло то, что всегда составляет истинную силу музыкального спектакля,— господство музыки, не заслоненное режиссерскими изысканиями, не принесенное в жертву внемузыкальным идеям. А самое ценное в искусстве -его одухотворяющая, возвышающая сила, сопричастность произ­ведения актуальным идеям времени, творческая смелость авто­ров — слилось в новом музыкальном спектакле.

...Утренний туман. В тишине рассвета звучат слова Русича, первые строки «Слова»:

Не пора ль нам, братия, начать

О походе Игоревом слово,

Чтоб старинной речью рассказать

Про деянья князя удалого?

А воспеть нам, братия, его —

В похвалу трудам его и ранам -

По былинам времени сего.

Не гоняясь в песне за Бояном...

Однако самое начало спектакля, которое, казалось бы, пред­восхищало музыкально-сценическую иллюстрацию «Слова», в

дальнейшем меняло свой ход. Оставив ряд фрагментов первоис­точника, ариэлевцы все же создали более обобщенный спектакль без точной «привязки» к поэтическому оригиналу. Вместо точных образов «Слова» «Ариэль» использует лейтсимволы, связанные с такими нравственными понятиями, как честь, отвага, возмездие, верность. В новой работе ансамбля, ставшей посвящением 800-летию памятника русской культуры, утверждается основная идея «Слова», которую так точно определил Карл Маркс в письме к Фридриху Энгельсу: «Смысл поэмы — призыв русских князей к единению как раз перед нашествием монголов». Главным пропо­ведником этой идеи в новом сочинении стала музыка спектакля.

Спектакль «За землю русскую», как и все предыдущие круп­ные сочинения «Ариэля», отличает яркий мелодизм, гармониче­ское богатство, если не сказать больше — гармоническая изы­сканность. В нем видна тесная связь пения, шире — всей музыки со словом, с народной песенностью. Все это близко творческим принципам челябинских музыкантов. В. Ярушин отказывается от малозначительных деталей, всегда оставаясь «неисправимым» мелодистом. Любой эпизод его сочинения - всегда мелодиче­ский пласт, опирающийся на сопровождение, точно отвечающее смыслу вокальной линии. Контрастной лишь является характеристика Хана (Р. Гепп), ставшая одной из прекрасных находок создателей спектакля. Суть ее - в непрерывном, тупом, восходящем движении. Это необычное, доходящее до пронзительного, сдавленно-гнусавого хрипа звучание - характеристика бездушной несметной силы уничтожения, силы зла, как море, затопившего русскую землю. Половцы в спектакле — его олицетворение.

Центральное место в произведении занимает образ Князя (Л. Гуров). Поначалу в нем отчетливо угадываются горделивая удаль и прямолинейная, лишенная какого-либо сомнения напо­ристость. А позже рождается боль, прозрение и раскаяние. Именно через образ Князя проходит и утверждается мысль об ответственности исторической личности за врученные ей судьбы, о необходимости объединения усилий в борьбе за праведную цель. Этим и определяется запечатленная в партитуре «За землю русскую» патриотическая идейная концепция.

Многообразно, крупно, с любовью изображена в спектакле Русь. Сила ее красоты и красота ее силы показаны во множестве сюжетных и психологических ракурсов. Особенно удачной ока­залась роль Русича, воспринимаемая как голос автора «Слова», в котором одновременно звучит и голос свидетеля событий, и голос человека, взирающего на них из сегодняшнего дня. Появле­ние Русича не только связывает воедино части произведения, но и сводит их к некоему художественному знаменателю, вносит тот оттенок подлинности, документальной подтвержденности, кото­рый так ценится в искусстве.

Предельно разнообразны были в спектакле инструменталь­ные разделы, которые воспринимались зримо. Тут прежде все­го необходимо выделить фрагмент «Бегство», в котором вновь появилось мастерство владения В. Ярушиным музыкальной дра­матургией инструментальной музыки. Трудно однозначно определить жанр нового произведения «Ариэля». Названный создателями «музыкальный спектакль» в данном случае жанра никак не обозначал. Думается, цикл «За землю русскую» включает в себя несколько жанровых линий, а наиболее ведущими представляются линии оперные и оратори-альные. В сочинении есть почти все атрибуты подобных жанров: центральный образ героического плана, развернутые хоровые сцены, эпическая фигура Русича — выразителя народных чаяний и дум. Обобщенность ораториальных приемов сочетается в спек­такле с театральной действительностью оперы, с мастерством симфонического развития. Этой работой «Ариэль» последовательно развивал одно из важнейших направлений своей творческой деятельности - созда­ние современных музыкальных спектаклей.

И все же, несмотря на успешную премьеру, благожелатель­ные рецензии в прессе, спектакль «За землю русскую» продер­жался в репертуаре «Ариэля» лишь около года.

В чем причина такого неожиданного поворота событий? Основных причин, пожалуй, две. Первая из них связана со специ­фикой организации филармонической деятельности. К середине 80-х годов в филармониях гтраны к рок-музыке относились как к источнику финансовых доходов. Поэтому основное требование к рок-исполнителям сводилось к желанию видеть и слышать лишь развлекательные программы. Поэтому неожиданно «Ариэль» стал испытывать давление филармонических работников многих городов страны, которые подчас и слышать не хотели о серьез­ном музыкальном спектакле, который, по их мнению, только отпугнет массы слушателей от концертов «Ариэля», а значит, и уменьшит прибыль. Такое сопротивление ариэлевцам преодоле­вать удавалось далеко не всегда.

Вторая причина связана с самим произведением, либретто которого оказалось не столь художественно высоким, как того хотелось бы и каким является само «Слово о полку Игореве». Поэтический текст, созданный В. Яшкиным, увы, оказался далеко не адекватным музыке В. Ярушина. В конце 1986 года спектакль «За землю русскую» сняли с репертуара.

А несколько ранее, летом того же года, ансамблю предстоя­ла новая и очень ответственная зарубежная поездка. Коммуни­стическая партия народов Испании решила отметить 50-летие гражданской войны в Испании. Событие это прошло в горном местечке Эскориал, куда приехали представители многих стран мира. Но основными участниками были делегации Советского

Союза и коммунисты Испании. По решению Комитета молодеж­ных организаций нашей страны «Ариэлю» предстояло выступить с концертами перед участниками праздника.

В Эскориале соорудили палаточный городок, и неделю это ис­панское местечко жило событиями юбилея, а разноязыкая речь свидетельствовала о том, что в нем собрались представители многих стран и народов. Прежде всего, это был форум борцов за мир, против сил реакции и войны. Во всех выступлениях гово­рилось о том, что борьба за мир — главное, чем живут сейчас народы всех стран. Ариэлевцы много встречались с испанцами. В беседах с ними чувствовалось, по признанию музыкантов, их искреннее желание лучше узнать и понять советских людей. В рамках культурной программы «Ариэль» дал три больших концерта, в которых исполнил русские народные песни, произ­ведения антивоенного характера. Прозвучали и шлягеры. Большое впечатление на артистов произвела встреча с гене­ральным секретарем Коммунистической партии народов Испании Игнасио Гальега. Он много беседовал с артистами, рассказывал об Испании, испанцах, о борьбе коммунистов.

Делясь впечатлениями о поездке, В. Ярушин сказал: «...успех политической акции оказался для нас более важным, чем успех творческий. Своими песнями мы боролись за мир, через наше национальное искусство испанцы лучше могли понять нас, со­ветских людей. И это самое главное. Когда закрывался лагерь в Эскориале, испанцы и делегаты других стран темпераментно танцевали под русские народные песни. А улыбки, благодарные рукопожатия и приветствия стали для нас лучшей наградой».

Кроме Эскориала, ариэлевцы посетили древнюю столицу Ис­пании Толедо, побывали в знаменитом музее Эль Прадо, где по­смотрели произведения Гойи, Веласкеса, Эль Греко. В Мадриде их приняли в мэрии города, а советник мэра показал челябинцам парламент Испании. Вскоре после возвращения коллектива домой артисты представили на суд южноуральского зрителя программу «Рет-ро-70-74».

Это была идея счастливейшая — подготовить такую програм­му. Шестнадцать лет «Ариэль» шел только вперед, и темп этого движения оказался поистине стремительным. Сотни сочинений услышапи за эти годы зрители. Но среди огромного песенного моря ариэлевцев есть и такие песни, которые напоминают нам вехи не только в биографии ансамбля, но и наши собственные. Сколько их было!

И вот впервые «Ариэль» решил оглянуться назад: более стар­шим дать возможность вернуться в юность, молодым показать, как все начиналось.

В, программе «Ариэля» не все оказалось художественно равноценным. Да такая цель и не преследовалась. Главным в




Похожие:

Советская делегация включала более двухсот человек. Среди них были молодые рабочие, студенты, спортсмены в ее со­став входили также летчики-космонавты С. Савицкая и Л. Попов, чемпионка мира по шахматам М iconПротокол отборочных соревнований по формированию сборной команды России для участия в 1-м Чемпионате Мира (лига Як-52, 2008 г.)
Отборочные соревнования проводились в г. Новосибирске на базе Новосибирского аск росто (досааф) с 20 по 26 мая 2008 г. В соревнованиях...
Советская делегация включала более двухсот человек. Среди них были молодые рабочие, студенты, спортсмены в ее со­став входили также летчики-космонавты С. Савицкая и Л. Попов, чемпионка мира по шахматам М iconПервенство рк "Молодые таланты"по шахматам среди мальчиков до 14 лет (1993-1994 г р.)

Советская делегация включала более двухсот человек. Среди них были молодые рабочие, студенты, спортсмены в ее со­став входили также летчики-космонавты С. Савицкая и Л. Попов, чемпионка мира по шахматам М iconПервенство рк "Молодые таланты"по шахматам среди мальчиков до 8 лет (1999 г р. и моложе)

Советская делегация включала более двухсот человек. Среди них были молодые рабочие, студенты, спортсмены в ее со­став входили также летчики-космонавты С. Савицкая и Л. Попов, чемпионка мира по шахматам М iconАлександра Костенюк дебютировала в кино
Вице-чемпионка мира и Олимпиады по шахматам стала первой российской спортсменкой, которая исполнила одну из главных ролей в кино....
Советская делегация включала более двухсот человек. Среди них были молодые рабочие, студенты, спортсмены в ее со­став входили также летчики-космонавты С. Савицкая и Л. Попов, чемпионка мира по шахматам М iconАкадемия шахматного и шашечного искусства Гиршфельд Лев
Чернигове первенстве области по шашкам среди школьников и занял в этом турнире первое место став чемпионом области по шашкам. С 1935...
Советская делегация включала более двухсот человек. Среди них были молодые рабочие, студенты, спортсмены в ее со­став входили также летчики-космонавты С. Савицкая и Л. Попов, чемпионка мира по шахматам М iconИгрушки как отражение характера и средство коррекции поведения ребенка
У каждого из нас в детстве были любимые игрушки. И мы с удовольствием вспоминаем о них, став взрослыми
Советская делегация включала более двухсот человек. Среди них были молодые рабочие, студенты, спортсмены в ее со­став входили также летчики-космонавты С. Савицкая и Л. Попов, чемпионка мира по шахматам М iconЧемпионка мира
В михайловке произошло знаменательное событие – воспитанница легендарного клуба «Святогор», ученица сош №4 Анастасия Зотова завоевала...
Советская делегация включала более двухсот человек. Среди них были молодые рабочие, студенты, спортсмены в ее со­став входили также летчики-космонавты С. Савицкая и Л. Попов, чемпионка мира по шахматам М icon60-летию Великой Победы
Именно тогда я впервые познакомилась с реликвиями нашей семьи: архивными документами, свидетельствами, рассказывающими о жизни моих...
Советская делегация включала более двухсот человек. Среди них были молодые рабочие, студенты, спортсмены в ее со­став входили также летчики-космонавты С. Савицкая и Л. Попов, чемпионка мира по шахматам М iconПервенство ОАО «камаз» по шахматам среди подразделений с численностью более 2000 работающих

Советская делегация включала более двухсот человек. Среди них были молодые рабочие, студенты, спортсмены в ее со­став входили также летчики-космонавты С. Савицкая и Л. Попов, чемпионка мира по шахматам М iconПлан учебно воспитательной работы на 2010 2011 учебный год
В 2009-2010 учебном году в школе обучался 31 ученик, из них аттестованы 31 человек. Среди них «хорошистов» 17 человек. Положительная...
Разместите кнопку на своём сайте:
Документы


База данных защищена авторским правом ©podelise.ru 2000-2014
При копировании материала обязательно указание активной ссылки открытой для индексации.
обратиться к администрации
Документы

Разработка сайта — Веб студия Адаманов